martes, 31 de enero de 2017

FOTOGRAFÍA: LA FORMA Y EL VOLUMEN

La cámara, a diferencia de nuestra vista, ve en un sólo plano, por lo que si queremos destacar la forma de un objeto habrá que conseguir que llame fuertemente la atención. Para conseguir tomas impactantes 
de objetos con formas atractivas conviene tener en cuenta las siguientes recomendaciones:
1. Abstraer las formas del objeto principal, eliminando al máximo los detalles (por ejemplo realizando un contraluz que destaque únicamente su silueta.

2. Acercarnos al encuadrar, de forma que aislemos la formas de un sólo elemento del motivo.

3. Utilizar un fondo lo más uniforme posible y que no distraiga la atención.

4. Buscar el máximo contraste de tono entre la forma principal y el fondo.

5. Utilizar al máximo las normas de composición, ritmo y equilibrio para destacar la forma.

6. Si observamos fotografías de objetos corrientes en sus perspectivas habituales, nos resulta fácil deducir el volumen que tienen, pero si el ángulo de toma es rebuscado, o los objetos son poco corrientes, nos resulta muy difícil captarlo. A veces se puede solucionar esto introduciendo objetos conocidos que actúen como referencia de tamaño.

7. Un método excelente para resaltar las formas consiste en utilizar algún elemento de la imagen para enmarcar el motivo.


8. Otra opción para resaltar y dar un toque de originalidad a nuestra fotografía consiste en agregar objetos comunes o dispares que refuercen la imagen.

FOTOGRAFÍA: EL ÁNGULO DE LA TOMA

Lo normal es fotografiar colocado frente al motivo, de pie, con la cámara a nivel de los ojos y con el plano focal perpendicular al suelo. El tema se puede captar así sin distorsiones y de forma clara y descriptiva, pero se obtienen imágenes estandarizadas y poco originales.
 Una de las formas de conseguir encuadres originales de temas vulgares, consiste en saltarnos esta norma a la torera y cambiar el punto de vista.
Las fotos verdaderamente interesantes, son aquellas que nos presentan no sólo ángulos sino además elementos adicionales, para ello, es necesario que improvisemos.



viernes, 27 de enero de 2017

FOTOGRAFÍA: EL CENTRO DE INTERÉS

Antes de realizar una fotografía deberíamos preguntarnos qué es lo que pretendemos captar en ella. 
En cualquier motivo siempre existe un elemento que atrae más intensamente nuestra atención y que constituye el centro de interés, entorno a él, ha de basarse todo intento de composición.
Para establecer el encuadre en función del centro de interés hemos de tener en cuenta las siguientes normas:
-        Cuando en una escena hay dos o tres motivos con la misma fuerza que el principal, se establece una competencia entre ellos que genera confusión en el observador y perjudica la fotografía.

-         La situación, y el tratamiento que demos al centro de interés es, posiblemente, lo más decisivo en la composición fotográfica.

-         Por lo general, lo más sencillo y efectivo para resaltar su importancia es situarlo en el fotograma conforme a la conocida regla de los tercios.

-         Si una persona o animal se fotografía de perfil, se debe dejar siempre más espacio por delante de su cara que por detrás.

-         De igual forma, al fotografiar objetos móviles, es muy importante captarlos entrando en la foto y nunca saliendo


-         El fondo tiene una importancia decisiva a la hora de valorar el punto de interés, y por lo general, nunca debe competir con el motivo principal.

RUIDO MOVIMIENTO Y PROFUNDIDAD DE CAMPO


LA COMPOSICIÓN EN LA FOTOGRAFÍA


Para poder hacer una buena fotografía,es necesario conocer bien los principios básicos de la composición, o la forma de encuadrar la escena para que la fotografía resulte agradable a la vista, para que llame la atención del espectador o para resaltar un aspecto determinado.
Los principales medios con que cuenta el fotógrafo para interpretar un tema se reducen a:
-           Encuadre y selección de las partes de la escena
-           Enfoque total o selectivo
-           Elección del ángulo de la toma y perspectiva
Y, en ciertas ocasiones, además:
-           Colocación de elementos de la imagen
-           Elección de tipo número y dirección de las fuentes luminosas

De los seis factores que veremos a continuación, los tres primeros hacen referencia al encuadre y la distribución de los elementos de la escena, y los tres últimos a los objetos propiamente dichos.

La composición simétrica

La simetría implica la existencia de un je, real o imaginnario, que divide las zonas en partes iguales o al menos equivalentes.
Como consecuencia, la composición adquiere un aspecto unitario

La composición asimétrica:

La composición asimétrica ofrece una mayor libertad.
El equilibrio se consigue por procedimientos más variados. La mayoría de las cosas que vemos en la naturaleza son asimétricas, por lo que una composición asimétrica da sensación de naturalidad y realismo.

La regla de los tercios:

Se basa en dividir el formato en 9 bloques, trazando dos líneas verticales y dos horizontales en forma simétrica. Sobre estas líneas imaginarias, ubicamos los elementos de nuestra composición.

Equilibrio:

La distribución de los elementos ha de hacerse posicionando los objetos según su "peso visual". Los elementos de mayor masa visual se colocarán más al centro, y los más ligeros hacia los márgenes.
El concepto de "peso visual" se toma en un sentido de mancha o masa, y también como el del volumen y el peso que intuitivamente asociamos a cada elemento.
La foto nos resulta más natural si situamos los objetos más pesados más abajo que los ligeros.

El ritmo:

El ritmo es el resultado de la repetición de líneas, formas, volúmenes, tonos y colores. La repetición de un motivo aumenta la armonía de una escena.

jueves, 26 de enero de 2017

VIDEO: FOTOGRAFÍA DE PAISAJES.

FOTOS VARIADAS

TOLEDO NOCTURNO

CASITAS DE LA SELVA NEGRA (ALEMANIA)

ARTE HENNA

TOLEDO

AMISTAD. COMPARTIR, BRINDAR.
(ALEMANIA)

INTOCABLE

Intocable es una película francesa que salió en 2011 y que supuso una gran sorpresa en el mundo del cine. Es una película que yo vi en el estreno y que desde entonces hasta ahora la he vuelto a ver muchas veces más.

Es la historia de una amistad entre un parapléjico aristocrático y un chico de clase social baja a quien el parapléjico contrata como su cuidador.
El hecho de que este basado en una historia real hace que resulte mucho más impresionante. El gran impacto que ha tenido esta película desde su estreno hasta el día de hoy, se debe en cierto modo a esa capacidad que tiene de llegar a lo más profundo de los espectadores. Lo hace a través de esta historia que atraviesa barreras socio-económicas, de clase, de raza…

Desde mi punto de vista, es una película de la que se pueden extraer numerosas lecciones, y que no es difícil de seguir, ya que enseguida te engancha debido a la química que hay entre los dos protagonistas, a la mezcla de comedia y drama, al trato de distintos temas como el amor, la amistad, la familia, las diferencias sociales…

La película es muy bonita, positiva y compasiva, tanto que no puedo dejar pasar un comentario como es este. Más allá de todas las buenas cualidades que presenta la película, podemos encontrar algo un poco más profundo, me refiero a los estereotipos racistas.  

Driss, el chico negro, empleado de Philip, es un personaje cariñoso amable, y en general, se hace lo posible para que el espectador le coja cariño. Pero no podemos negar que se nos presenta como un personaje muy estereotipado de “negro”.
Un chico negro que no tiene trabajo (aparentemente porque es lo que el realmente quiere) inculto, ladrón, aficionado a las drogas, alguien a quien no le cuesta nada utilizar la agresión física para amenazar a la gente, irrelevante, y buen bailarín (no todos los estereotipos son malos, claro)
La razón de esto podría ser simple y llanamente que, al ser una historia basada en hechos reales, el personaje estuviera inspirado en la persona de la realidad, pero en cambio, al final de la película hay una foto de las dos personas reales, y casualmente el chico que inspira a Driss no es negro, si no árabe.

Entonces la cuestión es ¿Por qué se le transforma en negro en la película? ¿Es que la figura de “negro” es más comercial que la de árabe?
 Quizá esta no sea la visión que se debe sacar de esta película, que en cualquier caso no pongo en duda sus valores, pero es algo que yo veo entre líneas y que no podía evitar comentar.